«Foot of the Mountain»
2009
Этот контент
не поддерживается
Ностальгическое ралли на потертых колесах. Группа, которая хитрее прочих коллег по нью-вейву обошлась с собственной старостью (см. «Minor Earth, Major Sky»), нарвалась на вечные грабли ретроспективных сантиментов. «Foot of the Mountain» — обращение к подвижному синти-попу дебютного альбома, но, увы, без прежней прыти, а в данном случае это обязательное условие.
«Cast in Steel»
2015
Этот контент
не поддерживается
В 2015 году a-ha вернулись во второй раз — чтобы записать альбом, который на фанатской полке, конечно, не затеряется, но и к дискографии группы (читай — списку хитов и других регалий) не добавит вообще ничего. «Cast in Steel» — малость усталая, но благозвучная синтетика, безупречная акустика и недурная баллада «Under the Makeup» с убедительным мелодраматическим пафосом. Кажется, действительно последний альбом группы: a-ha в последнее время занимались реставрацией прошлого и ностальгическими турне, а новым материалом почти не занимались.
«Analogue»
2005
Этот контент
не поддерживается
Заглавие как заявление — здесь и правда ноль намеков на электронную музыку в каком бы то ни было виде, — двенадцать песен с живыми гитарами и акустикой без суеты и размытых клавиш, а еще последний на данный момент большой хит группы (заглавная песня, спасибо Максу Мартину за содействие). В карьере группы было несколько крайностей — «Analogue» отвечает за ту, в которой печальных баллад стало больше, чем когда‑либо. Другое дело, что на длинной дистанции это неизбежно нагоняет тоску.
«Stay on These Roads»
1988
Этот контент
не поддерживается
Альбом, подводящий черту под «a-ha версии 1.0»: вроде бы все тот же пылкий нью-вейв, но с взрослеющими лицами участников и нескрываемой грустинкой в глазах и аккордах. Через пару лет a-ha резко помрачнеют и разменяют новую волну на степенный рок, а пока они выжимают из увядающего жанра лучшие методы. Тут есть и стадионно-хоровая «The Living Daylights» из саундтрека к «Бонду», и программная баллада «Stay on These Roads», и прыткий номер для дискотек «Touchy».
«East of the Sun, West of the Moon»
1990
Этот контент
не поддерживается
Альбом начинается и заканчивается раскатами грома, разменявший четвертый десяток Мортен Харкет предстает то матерым рокстаром, то умудренным меланхоликом, а Пол Воктор и Магне Фурухольмен ищут новый звук и находят его в громогласном стадионном роке, блюзовых аккордах и скулящем саксофоне. Надо сказать, этот звук группе пошел, хоть и коммерческого успеха a-ha альбом и не принес. Изменились и концерты группы: a-ha с удовольствием и толком заиграли в рок-звезд — просто посмотрите и послушайте, как тогда зазвучали старые хиты.
Годы спустя участники группы признаются: настолько радикальный отказ от поп-синтетики прошлых записей обусловлен взрослением и нежеланием оставаться группой «мальчиков с плакатов журнала Bravo».
«Scoundrel Days»
1986
Этот контент
не поддерживается
Во втором альбоме группы не нашлось хита, равного «Take on Me» по охвату слушателей, — вроде бы и трагедия, но его не найдется и в остальных восьми альбомах группы — и ничего, любить их меньше за это мы не будем. Зато здесь нашлось много чего другого: стадионная стать и исступленная страсть и вот эта рокстаровская энергетика, которая четыре года спустя раскроется на полную, а пока разыгрывается на поле новой волны (лучшие вещи — заглавная и «I’ve Been Losing You»). Эмоциональный пик и альбома, и ранних a-ha вообще — эйфорическая «Manhattan Skyline», где дрожащий фальцет Харкета вдруг срывается в припеве на громогласную зычную сцену исступления — «Я никогда больше не увижу твое лицо».
«Lifelines»
2002
Этот контент
не поддерживается
Фактически брат-близнец «Minor Earth, Major Sky», вышедшего двумя годами ранее, и, пожалуй, наиболее показательный артефакт a-ha нулевых — акустика без тревоги и суеты, немного печали и много любви. Альбом, где клавишник Магне Фурухольмен вышел на композиторский и сонграйтерский пик — как минимум из‑за удивительной красоты заглавного хита, который точно бы разогнал карьеру кого‑нибудь из «новых тихих» начала нулевых. «Lifelines» — музыка гармонии, штиля после бурь от трех людей, которые красиво и правильно повзрослели.
«Minor Earth, Major Sky»
2000
Этот контент
не поддерживается
Идеальный альбом-камбэк. Собравшись после шестилетнего перерыва, a-ha оставили в прошлом страсть, тестостерон, мощь, прыть и много других примет своего прошлого. Пол Воктор добавил к своей фамилии окончание «Савой». Благодаря группе Savoy — дуэту со своей женой, по собственным признаниям, он научился по-новому сочинять песни. Остепенившийся Харкет избавился от рокстаровских приемов, а его голос — от нижнего регистра. Новые a-ha — это меланхолия в квадрате, фальцет Харкета как точка силы, поп-музыка того момента как средство, «новые тихие» вроде тех же Coldplay как младшие союзники.
«Hunting High and Low»
1985
Этот контент
не поддерживается
Памятник новой волны, точка опоры для доброй половины стадионного рока нулевых и самый кассовый альбом группы, где есть та самая песня как источник доходов и проклятие группы. Альбом писался долго и мучительно: участники искали деньги на жилье в Лондоне и запись песен, перепробовали кучу методов, пока не нашли и не отточили свои. Оно того стоило — «Hunting High and Low» оказался на почетной доске жанра вместе с «Song from the Big Chair» Tears for Fears, «Rio» Duran Duran и «True» Spandau Ballet и впервые после Грига вернул Норвегию на музыкальную карту мира.
«Hunting High and Low» — десять безупречных артефактов новой волны, ноль проходных песен, идеальный портрет жанра и в то же время ультимативный гид по нему: новая волна как идеальный поп-хит («Take on Me»), как баллада-монумент (заглавная песня), как стадионное упражнение по хоровому пению («The Sun Always Shine on TV»). А еще «Living a Boy’s Adventure Tale», «The Blue Sky» и финальная ода неуспеху «Here I Stand and Face the Rain» — стать севера как собственный трейдмарк.
«Memorial Beach»
1993
Этот контент
не поддерживается
Зона тотального дискомфорта как творческий пик. a-ha коммерчески оступились с рок-поворотом в предыдущем альбоме, параллельно с этим поставили рекорд Гиннесса по числу зрителей на своем фестивальном сете в Рио-де-Жанейро и мучились с тем, что делать дальше. Что на входе: несколько лет записи, отправленный в мусоропровод уже почти готовый альбом, ссоры с продюсером, ссоры друг с другом и куча других неурядиц.
Что на выходе: a-ha, какими мы их не слышали ни до, ни после: печальный блюз, хмурый фанк, виляющий бас. Зловещий баритон Харкета в семиминутной «Cold as Stone», U2-образный рок, хрустальный фальцет Харкета в «Locust», трогательная баллада «Angel in the Snow» и лютый мрак. Альбом-надрыв, альбом-истощение: после записи «Memorial Beach» и тура в его поддержку группа развалилась на несколько лет, и участники перестали общаться друг с другом.