О самом громком мероприятии в короткой истории «Рабицы» стало известно всего за два дня до него — оказавшаяся в Москве с коротким визитом русская звезда мировой техно-сцены и основательница лейбла «Трип» неожиданно анонсировала у себя в фейсбуке вечеринку «Я приехала домой». Тем не менее готовиться нужно к толпе и ажиотажу. Помимо Нины Кравиц в лайнапе значатся Никита Забелин, PTU и два секретных гостя.
Несколько полноватый 19-летний молодой человек из Швеции, который читает мрачненький клауд-рэп (а с недавних пор и резковатый грайм) для сверстников в панамках и ребят помладше. Это второе выступление Янга Лина в Москве чуть более чем за полгода; предыдущее открывал Pharaoh (деталь, которая поможет яснее понять целевую аудиторию), зал был заполнен, зато бармены скучали.
Лидер великой русской группы «Звуки Му», актер театра и кино, а также последовательный деревенский затворник этим летом отметил свое 65-летие. В последние годы вместо моноспектаклей Петр Николаевич снова играет музыкальную программу, для чего собрал молодой и, как следует из вывески, совершенно новый аккомпанирующий состав.
Уроженка Луизианы, ныне проживающая в Бруклине, Джулианна Барвик записывает музыку на стыке эмбиента, нью-эйджа и фолка. Основной ее инструмент — собственный голос, закрученный в бесконечно повторяющиеся и накладывающиеся друг на друга петли. Пластинки Барвик издаются на престижных инди-лейблах Asthmatic Kitty и Dead Oceans; последний ее на даный момент релиз «Will» вышел в мае.
Пятое мероприятие серии «Sound Up», которая привечает артистов, действующих на грани академической традиции и современной электроники, на этот раз пройдет на сцене театра «Мастерская Петра Фоменко». В качестве главного действующего лица — Кристоф Берг, немецкий скрипач и пианист, сочиняющий хрупкую электроакустику в проекте Field Rotation, чей абсолютно восхитительный последний альбом «Fatalist: The Repetition of History» не должен пройти мимо вас.
Получив академическое образование по классу «Теория музыки», Фабрицио Патерлини начал свою карьеру в 90-е в качестве сессионного музыканта для нескольких итальянских рок-групп. В скором времени он окончательно сбежал от шума гитарных риффов и уединился со своим любимым инструментом — фортепиано. С тех пор, отказавшись от любого другого аккомпанемента, Патерлини создает по большей части грустные, минималистичные и предсказуемые этюды, которым, впрочем, никак нельзя отказать в благозвучии.
Патрик Грезер проживает в Берлине, резидентствует в Berghain, выпускается на Ostgut Ton и производит сухое напористое техно — то есть английская идиома «ticks all the boxes» («соответствовать всем требованиям») абсолютно про него. Трехчасовой сет Answer Code Request станет гвоздем программы мероприятия, проходящего под патронажем важной музыкальной институции Red Bull Music Academy, где также можно будет увидеть лайв-сет новосибирского артиста HMOT и выступление тюменца Unbroken Dub — последний недавно стал одним из 70 музыкантов из 38 стран мира, которые прошли отбор на ближайшую сессию RBMA в Монреале.
В Москве пройдет третий по счету фестиваль авангардной музыки, в сфере интересов которого электроакустика, импровизационная музыка, экспериментальная электроника. Это совершенно нерядовое событие, где очень любопытная селекция артистов сочетается со свободным входом. На третий год существования фестиваль обзавелся филиалом в Саду Баумана с самостоятельной программой — он называется Piano Fields и посвящен современной музыке разных жанров, исполняемой на фортепиано. Здесь академическая музыка будет соседствовать с неоклассикой и джазовым авангардом.
Ни один артист пока не назван, место действия (в прошлом году это была промзона Бережковской набережной) будет сообщено дополнительно — тем не менее, одной только магии имени Arma 17 должно быть достаточно для раздосадованных отменой Outline рейверов.
Бруклинское трио, два саксофониста и барабанщик, играют, так сказать, джаз для танцев, которому они придают зацикленную гипнотическую структуру, смело заходя на территорию техно, хауса или даже дабстепа. Звучит в хорошем смысле дико — вообразите себе группу «Ленинград», заблудившуюся на рейве.
Учитывая мистическую любовь, которую в России стар и млад испытывает к английскому постпанку 1980-х, Gang of Four должны были бы оказаться здесь значительно раньше. В идеале — где-нибудь в 2005-м, когда появившаяся четыре десятилетия назад четверка яростных марксистов из Лидса вновь собралась вместе. Увы, с тех пор Gang of Four только несут потери: от оригинального состава остался только гитарист Энди Гилл, прошлогодний альбом «What Happens Next» нисколько не обнадеживает, но вряд ли это остановит поклонников.
Электронное трио Moderat, составленное из участников Modeselektor и Apparat, в этом году снова собралось для записи третьего альбома, по традиции получившего порядковое наименование «III». Созданный полтора десятка лет назад сайд-проект троих представителей берлинской техно-сцены, не вполне в нее вписывавшихся и даже приятно выбивавшихся из общей массы, по прошествии времени превратился в главную группу их жизни. С одной стороны, заметно, что новая работа не лучшая в их карьере. С другой, нельзя сказать, чтобы что-то принципиально испортилось: стало меньше новизны, это точно. С новым альбомом, вектор которого сильнее отклоняется в сторону проекта Apparat — вот и вокала Саши Ринга не в пример больше, чем прежде, — а также проверенными хитами Moderat в этом году отправились в масштабный тур. Охвачены все ключевые фестивали, включая Primavera Sound, а в ряде городов солдауты случились уже в первый же день продажи билетов: словом, многое подсказывает, что группа сейчас на пике слушательского интереса. А именно в такие моменты наблюдать за музыкантами интереснее всего.
Сейчас белые британские девушки с «черным» вокалом воспринимаются как нечто само собой разумеющееся, но в 2003 году, когда 16-летняя Джосс Стоун ворвалась в мейнстрим с томным соуловым кавером на «Fell in Love with the Girl» The White Stripes, у многих случился шок. Не будет преувеличением назвать Стоун в своем роде инноватором; ведь даже альбом Эми Вайнхаус «Frank» вышел на месяц позже дебюта Стоун «The Soul Sessions», в итоге продавшегося тиражом в пять миллионов копий.
Хронология существования бельгийского электронного лейбла R&S насчитывает тридцать с лишним лет; за это время логотип компании — вставший на дыбы конь — стал одним из самых узнаваемых символов на электронной сцене. R&S — это история электронной музыки в лицах: лейбл издавал Афекса Твина, Джои Белтрама, Future Sound of London, Biosphere, Джеймса Блейка, Lone и многих-многих других. В Москву в рамках своей вечеринки R&S Records везет гуру тек-хауса Алекса Смоука и бельгийских диджеев Renaat и Joachim.
Концерт
Итальянский пианист, композитор и автор саундтреков к фильмам (например, к таким, как «1+1» и «Черный лебедь»), Эйнауди за десятилетия своей карьеры охотно использует в своих сочинениях элементы экспериментального джаза, академического авангарда и world music, а начиная с 2009-го задействует синтезаторы вместе с живыми фортепианными партиями. Его сочинения звучали как на самых престижных концертных площадках мира, так и посреди Северного Ледовитого океана, где Эйнауди музицировал на размещенном на специальной плавающей платформе рояле поблизости от таящего ледника.
Герой детройтского техно 90-х Кенни Ларкин, Джозеф Каприати из Италии и англичанин Radio Slave выступят на первом большом танцевальном ивенте этого сезона в Space Moscow. Местную сцену представит дуэт Poima с аналоговым лайвом. Соучредителями события выступает промогруппа System 108 — несмотря на не самый продолжительный срок существования, присутствие их названия в афише уже может служить чем-то вроде знака ее качества.
Человек, который в середине 80-х работал в доме престарелых и придумывал песни во время ночных дежурств, на досуге начал посещать курсы «Как создать группу» и по совету преподавателя записал альбом аутсайдерского фанка «Gentle Persuasion» — который, разумеется, никто не услышал. Автор вернулся к повседневной рутине, забросив музыку. Однако его записи спустя много лет нашли дорогу к слушателю через меломанские блоги и срезонировали в творчестве таких людей, как Ариэль Пинк, Dâm-Funk, участник дуэта Hype Williams Дин Блант, взявший свой псевдоним в честь автора «Gentle Persuasion», или Дэвид Бирн, выпустивший его записи на своем лейбле Luaka Bop, тем самым реактуализировав его для новой аудитории.
Для выступления на Field Day в Лондоне этим летом Даг Хрим Блант собирал группу из местных музыкантов, с которыми играл только на этом фестивале. По такой же схеме будут делаться его осенние концерты в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Москве, где ему будет аккомпанировать «дрим-тим» московского инди: Евгений Горбунов, Саша Липский, Дмитрий Мидборн, Наири Симонян и другие.
Про коллектив из Квинса Onyx уже давно шутят, что это рэп-версия группы Nazareth, которой пора обзаводиться российской пропиской. Все это не мешает феноменально популярным у нас (и несколько подзабытым на родине) представителям хардкорного хип-хопа прокачивать залы по всей стране и периодически переживать что-то вроде ренессанса — несколько недель назад под их хит 1993 года «Slam» на своем шоу покривлялся Джимми Феллон, и это видео к настоящему моменту посмотрели на ютьюбе почти 7 миллионов раз. «ОУ74» в каком-то смысле продолжает дела Onyx, мастера угрюмого андеграудного хардкорного хип-хопа из Челябинска, поэтому совместный концерт двух групп выглядит шагом логичным и естественным.
Клиент американского лейбла Brainfeeder (основатель — Flying Lotus, среди других подписантов — Thundercat, Камаси Вашингтон, Gaslamp Killer), впередсмотрящий продюсер из Англии с глитчевой электроникой и гипнотизирующим инструментальным хип-хопом, выступит в Powerhouse на вечеринке московского лейбла Hyperboloid.
Концерт
По степени влиятельности Silver Apples сравнимы с Suicide, Neu! и Капитаном Бифхартом. В 1968 году их дебютный арт-роковый альбом, пронизанный звуками примитивного самодельного синтезатора, звучал поистине шокирующе на фоне правивших бал в тогдашнем мейнстриме артистов лейбла Motown. В 1969 году увидел свет второй альбом дуэта «Contact», а спустя тридцать лет Silver Apples неожиданно вернулись к производству музыки и выпустили еще три пластинки, последняя из которых, вышедшая в 1998 году «The Garden», была встречена поклонниками и прессой довольно тепло. В 2005 году скончался Дэнни Тейлор, половина дуэта и барабанщик группы, и с тех пор Silver Apples — это один человек, Симеон Кокс III, который готовится выпустить в сентябре новый альбом под названием «Clinging to a Dream».
Автор одной из самых успешных поп-пластинок в истории Рики Мартин в последние два десятилетия не подарил миру второго хита уровня «Livin» la Vida Loca», а с начала двухтысячных почти полностью переключился на испаноязычный песенный материал и записал всего один диск на английском («Life», вышедший в 2005-м и имевший весьма скромный успех). В Штатах он, однако, с радаров не пропадал и оставался суперзвездой — испаноязычное население, потребляющее подобную музыку, там составляет значительную долю жителей страны. Да и в России на его жаркий курортный поп есть спрос.
В Москву прибывают двое участников калифорнийского лейбла тире креативного товарищества Soulection — действующие на всех фронтах разом радиоведущие, диджеи, менеджеры по артистам и репертуару, музыкальные кураторы и просто люди, которые держат руку на пульсе новой музыки и хорошо разбираются в старой. Область интересов Джо Кея, основателя Soulection, и Хулио «The Whooligan» Гальвеса — зона пересечения хип-хопа, RʼnʼB и актуальной электроники, и если она совпадает с вашей, то пропускать их приезд воспрещается.
Прощание с музыкальным сезоном на «Стрелке» обыкновенно проходит с размахом — вот и на этот раз обещают нечто эффектное — впрочем, не раскрывая до поры никаких деталей.
Площадка, помогавшая насыщать это лето яркими впечатлениями, музыкальными и не только, завершает свою работу. Прощание выйдет обстоятельным и растянется на два дня — тут впору вспомнить очень трогательное расставание с поп-ап баром ЭМА, предыдущим сезонным проектом этой же команды.
Дуэт из Баку проделал впечатляющий путь в кратчайшие сроки: появившийся на радарах в 2013-м «Каспийский груз» сегодня входит в пятерку самых востребованных хип-хоп-коллективов в стране. «Груз» интенсивно гастролирует, их треки по-настоящему ушли в народ и могут быть услышаны повсеместно — особенно полюбили их оригинальный гибрид рэпа с шансоном таксисты и иные автомобилисты.
Вместе с ошеломляющей популярностью участники дуэта Брутто и Весъ испытывают шквал ненависти со стороны тех, кто считает, что «Каспийский груз» делает музыку для быдла. На деле же дуэт постоянно демонстрирует музыкальность, оригинальность, прогресс и разнообразие; в этом году «Каспийский груз» даже решил «сыграть в OutKast» и выпустить два отдельных сольных альбома своих участников. На первом «The Брутто», долговязый бородатый участник группы предстает то Дрейком, то Лепсом; на втором, «The Весъ», невысокий гладковыбритый участник «Груза» делает напористый гангста-рэп под биты, вдохновленные ранним Канье Уэстом. Оба альбома — однозначная победа группы, которая такими темпами однажды сможет и до «Олимпийского» добраться.
Бывшая бэк-вокалистка популярной британской исполнительницы Паломы Фейт самостоятельную карьеру начала сразу же в премьер-лиге: ее дебютный диск 2012 года «Is Your Love Big Enough?» номинировался на Mercury Music Prize, а за богатые струнные аранжировки второго альбома «Blood», вышедшего в прошлом году, отвечал Пол Эпворт, продюсер Адель и Florence and the Machine. Год назад Ла Хавас отправилась в первый стадионный тур — группа Coldplay выбрала ее на роль открывающего артиста концертного тура по Европе и Латинской Америке.
Состоящий из семи участников коллектив из Лидса перемежает укутывающее нежное даунтемпо с прыгучим поп-хаусом, что превращает его в идеального артиста для летнего джазового фестиваля; если начать искать сравнения, то на ум сразу же приходят Morcheeba и Faithless.
Попадание Twenty One Pilots на передовую мейнстрима случилось столь резко, что большинство не разобралось, что же собой представляет дуэт из Огайо. В этом году их четвертый альбом «Blurryface» стал платиновым, а турне, его продвигающее, включает 107 стадионных шоу по всему свету. Похоже, что в случае с TOP работает хитрое сложение: в тинейджерском инди-поп-рэпе можно услышать в равных долях Maroon 5, Blink-182, MGMT, Foster the People и Джастина Бибера. С успехом всех этих артистов они вполне могут тягаться.
В мае коллектив под предводительством Брайана Молко представил в России документальный фильм «Alt. Russia», посвященный путешествию по Транссибирской магистрали. Сейчас же альт-рокеры возвращаются в рамках юбилейного тура: группе 20 лет, и в связи с этим переиздаются пять первых (и лучших) альбомов Placebo на пластинках, а за две недели до концерта в «Олимпийском» выходит обширная компиляция лучших песен под названием «A Place for Us to Dream». На концерте не стоит ожидать ничего, кроме хитов.
Пионер гамбургской тек-хаус-сцены, превратившийся в одного из самых зрелищных и востребованных диджеев Европы, ставит свои выступления в Москве на поток.
Но вряд ли найдутся недовольные — сила 40-летнего уроженца Боснии заключается в умении очень круто манипулировать эмоциями людей на танцполе, и пережить такое хочется не раз и не два.
Алмаатинец Бахтияр Мамедов стал одним из самых успешных хип-хоп-исполнителей на постсоветстском пространстве не просто без альбома за плечами, но даже и без страницы на «Википедии». В год Jah Khalib дает под две сотни концертов от Костромы до Нью-Йорка, и неизменно его густой, медовый, романтичный трэп собирает сотни и тысячи слушателей. 2016 год должен стать поворотным для Мамедова: готовится к выходу его полноформатный дебютный альбом под названием «Если че, я Баха», а сам артист перемещается из душных, пропитанных кальянным дымом ночных клубов на просторные арены и в театры эстрады.
Музыка украинки Кристины Бардаш звучит так, будто Лану Дель Рей продюсирует Мистер Кредо: она одновременно старомодная, вневременная, ироничная, искренняя. Певица эксплуатирует эстетику девяностых: снимает нарочито любительские видео с VHS-эффектом, на концертах продает плакаты с логотипом журнала Cool, а ее продакшен достаточно тонко имитирует характерные приемы поп-музыки этого периода. У Луны в конце мая вышел дебютный альбом «Магниты», уже сформировавший вокруг исполнительницы фан-базу, впереди первый московский концерт.
Существующая почти десяток лет группа Quest Pistols вдруг решительно омолодилась и примоднилась, обзавелась современным танцевальным шоу, обновила состав и произвела на свет несколько крайне нестыдных поп-хитов. На подходе — первый альбом группы после случившейся с ней трансформации.
47-летний уроженец Бруклина, несколько более известный под сценическим именем Cozmo D, был одним из участником важной для жанра электрогруппы Newcleus, а в 1990-м выпустил релиз проекта Dream 2 Science — флегматичный дип-хаус с утопленным где-то в глубине грувом и экспериментальным подходом. Четыре года назад редкую запись переиздал лейбл Rush Hour — выяснилось, что за 22 года эта музыка не покрылась пылью и продолжает звучать свежо.
Концерт в Москве завершает российский тур группы, включающий остановки в Новосибирске, Екатеринбурге, Самаре и Нижнем Новгороде. Гастроли застают динозавров брейкбита в интересном положении: с одной стороны, группа доигрывает концерты в поддержку последнего, в целом успешного прошлогоднего альбома «The Day Is My Enemy», с другой — постепенно начинают вкатываться в тур в честь юбилея эпохального диска «The Fat of the Land».
Бывший участник умеренно популярной инди-группы The Czars Джон Грант — артист поразительной судьбы: когда-то он боялся, что не сможет записываться, если прекратит употреблять наркотики, а в 2014 году номинировался на английскую премию Brit Awards в качестве лучшего иностранного артиста в одном ряду с Эминемом, Дрейком и Бруно Марсом. Сейчас свободно разговаривающий на русском языке Грант проживает в Исландии и записывает странный и рефлексивный синтипоп в компании идеолога GusGus Бигги Вейры и востребованного инди-продюсера Джона Коглтона, а его последняя пластинка «Grey Tickles, Black Pressure» увидела свет в прошлом октябре.
Возникнув в самый пик расцвета бритпопа, североирландское трио Ash постоянно намеревалось расшатать достаточно консервативные правила жанра: коллектив подмешивал в него тяжелые гитары, разгонял до темпов панка, внедрял напористую мелодику пауэр-попа. Главная пластинка группы «1977», включенная в список величайших альбомов всех времен, составленный NME, вышла в 1996 году, однако Ash крайне активны до сих пор: так, в 2009 году они выпустили 27 синглов в рамках проекта «A-Z Series», в ходе которого у них выходило по 7-дюймовой пластинке каждые две недели, а их последний альбом «Kablammo!» вышел в прошлом году.
Группа под предводительством Ширли Мэнсон приезжала в столицу в прошлом году: тогда Garbage с помпой отмечали 20-летие своей дебютной пластинки, исполняя ее с начала и до конца. В этот раз группа приезжает с новым альбомом «Strange Little Birds», который уже называют сильнейшей записью коллектива за 15 лет.
В прошлом году Иван Алексеев отметил свое 30-летие масштабными гастролями, кульминацией которых стало выступление в гигантском Stadium Live. На этот раз Noize MC возвращается на площадку для того, чтобы представить новый материал.
Группа Энтони Гонсалеса была создана в 2001 году, спустя четыре года, пребывая еще в обскурном статусе, сыграла на втором Пикнике «Афиши», но все самое интересное стало происходить с ней после выпущенного в 2011 году альбома «Hurry Up, Weʼre Dreaming». Ностальгический неоновый электропоп не только по-настоящему прославил создателя M83, но и поставил его перед вопросом «А что дальше?». Ответа на него в следующие пять лет найти не удалось: последний альбом «Junk» получился хаотичным и довольно разочаровывающим собранием искусственно состаренных треков. Что, однако, никак не повлияло на интерес поклонников: в этом году M83 отправились в титанического масштаба тур, включающий выступления на больших аренах и главных летних фестивалях, вызывая повсюду настоящий ажиотаж. По всей видимости, и в программе московского концертного сезона выступление M83 в «Гараже» станет если и не самым главным событием, то точно одним из них.
Имя питерской рейв-группы Little Big прочно ассоциируется с южноафриканским коллективом Die Antwoord: у последних они подсмотрели безбашенную энергетику и фриковство, а также впервые выступили публично, открывая их концерт в Петербурге три года назад. При этом Little Big успели обзавестись преданной международной фан-базой, которая видит в них совершено самостоятельную творческую единицу, о них рапортуют Noisey и Vice, а их бешеные неистовые видеоклипы — нескучная клюква о России — без усилий собирают миллионы просмотров на ютьюбе.
Seefeel сформировались в начале 1990-х как коллектив, играющий шугейз, однако их дебютный альбом «Quique», вокруг которого за последние двадцать лет сложился приличный культ, классифицируется как эмбиент-техно. Seefeel в свое время оказались первой группой с гитаристом в составе, подписанной на лейбл Warp, выпустили там еще два альбома и разбежались. В 2011 году, после пятнадцатилетнего перерыва, увидела свет их четвертая — безымянная — пластинка; грядущие гастроли намекают на свежий материал.
Карлос Габриель Ниньо, калифорнийский бородач, похожий на хиппи в годах, — на все руки мастер: он одинаково хорошо управляется и с диджейским пультом, и с джаз-бандом; помимо прочего, он радиоведущий, коллекционер винила и, как полагается в таких случаях, энциклопедист. Его четвертый альбом вышел на калифорнийском же лейбле Leaving, издающем сливки тамошнего инструментального хип-хопа, и действительно собран по принципу «и друзья». Здесь гостит пара десятков музыкантов, среди которых пионер нью-эйджа Iasos, хип-хоп-умник Мэдлиб и саксофонист Камаси Вашингтон, который своим эпическим альбомом свел мосты между джазом и современной урбан-сценой. Результат: красивая неспешная музыка, мечущаяся между фри-джазовыми пульсациями, сбивчивым хип-хопом, электроникой и одинокими летящими струнными; куда этот оркестрик свернет на следующем треке, черта с два угадаешь.
Предыдущий гастрольный тур Мирон Федоров озаглавил «Oxxxymiron Takeover» — и это действительно похоже на захват территорий. В карьере Оксимирона сейчас такой период, когда что бы он ни делал — все вызывает невероятный ажиотаж, играет на руку и еще и еще поднимает популярность. В 2015 году Федоров взорвал интернет выносом артиста Johnyboy на баттле Versus, продолжил аншлагами в обеих столицах и выпуском с восторгом принятого и мгновенно растасканного на мемы альбома «Горгород». В наступившем году Оксимирон устроил солд-аут на таких площадках, как Stadium Live и «A2», организовал себе настоящий тур по Европе, появился в «Вечернем Урганте», вернулся на Пикник «Афиши», еще раз всерьез пошумел на «Версусе» и обещает новый релиз — на этот раз микстейп, что предвещает меньше концептуальности и больше вольностей.
Кинокомпозитор Мишель Легран известен по работе над такими картинами, как оригинальная «Афера Томаса Крауна» со Стивом МакКуином и Фэй Данауэй в главных ролях, а также «Шербурские зонтики» и избранные позиции в фильмографиях Жан-Люка Годара, Клинта Иствуда, Роберта Олтмана и других. Нынешними гастролями маэстро отмечает свое 85-летие, на них композитор представит концерт для фортепиано с оркестром. Без проверенных хитов и узнаваемых с первых нот заглавных тем к кинофильмам, разумеется, не обойдется.
Миновало сорок лет с тех пор, как несколько жителей британского города Болтон объединились на почве любви к песне The Velvet Underground «Sister Ray» и под впечатлением от ранних концертов Sex Pistols. Сейчас Buzzcocks — одна из ключевых для британского панка групп, первый коллектив, начавший действовать по правилам инди-музыки, группа, без которой, как считается, не было бы ни The Smiths, ни Radiohead. Несмотря на почтенный возраст и почетный статус, Buzzcocks не слишком-то похожи на ожившие музейные экспонаты: их последний диск «The Way» вышел всего два года назад.
От Адиля Жалелова все еще ждут второго альбома, который за год успел сменить больше предполагаемых дат выхода, чем последний релиз Фрэнка Оушена. Надежда на то, что 3 декабря музыкант выйдет на сцену с новыми песнями, не потеряна. Однако и без этого будет на что посмотреть: за прошедший год Скриптонит со товарищи очень сильно прокачались в смысле живых выступлений.
Дискография группы «Грибы» насчитывает пока что всего один видеоклип под названием «Интро», однако этого хватает для того, чтобы об украинской дрим-тим говорили не переставая. Про «Грибы» известно не так много: в коллектив входят умеренно известные украинские рэперы, продюсер крупнейшего киевского лейбла и остроумный видеоблогер; все вместе производят прыгучий энергичный хип-хаус, призванный разрывать танцполы. Второй трек представлять публике «Грибы», правда, не торопятся.
Дуэт Нила Теннанта и Криса Лоу — из тех коллективов, которые давно могли бы себе позволить не выпускать новый материал и выезжать за счет бесчисленных проверенных хитов. Однако свежие пластинки Pet Shop Boys продолжают поступать без задержек. Тринадцатый по счету студийный альбом «Super» вышел в апреле этого года, в его поддержку Pet Shop Boys отправляются в мировое турне. Нынешние гастроли группы не могут похвастать сложной сценографией, которые украшали сцену во время выступления на Пикнике «Афиши» в 2012 году, зато теперь Pet Shop Boys играют с живой группой.
Видный японский экспериментальный бэнд Boris приедут в Москву в рамках тура, посвященного десятилетию их альбома «Pink». Даже в их обширной дискографии из двух десятков релизов, большинство которых разительно не похожи друг на друга, альбом «Pink» стоит особняком — это их наиболее конвенциональная, мелодичная и самая успешная пластинка, которая, в то же время, не лишена фирменной агрессии и экспериментального подхода.