«За нашим домом сад», реж. Антон Нефедов
Главный приз жюри игрового конкурса
1994 год, Грозный. Обыкновенная постсоветская семья — сын-подросток (Савелий Кудряшов), его мать (Надежда Михалкова) и бабушка с дедушкой (Марина Игнатова и Владимир Шульга) — раздумывают, уехать или остаться, ведь в сгустившемся воздухе уже пахнет надвигающейся войной.
Фильм начинается с землетрясения и трещины, пробежавшей по пятиэтажному дому, — аллегории разлома, который застает врасплох жителей двора. Это не единственная, скажем так, спектакулярная метафора, которую мы увидим в картине, но «За нашим домом сад» и не претендует на какой-то гиперреализм. Перед нами озвученные поэтическими диалогами Александра Родионова (драматурга «Театра.doc» и одного из пионеров русской «новой волны»), чуть поблекшие, но не потерявшие силу детские воспоминания постановщика-дебютанта Антона Нефедова о том, как в грозненский Эдем буднично, неспешно и неотвратимо пришла война. Наверное, кому-то стиль письма Родионова (что важно, племянника сценариста и режиссера Александра Миндадзе) может показаться слишком литературным, а манера речи героев — манерной, но этот брехтовский эффект очуждения необходим, чтобы зрители посмотрели фильм не только сердцем, но и умом. Ведь, находя рифмы между вчерашним и сегодняшним днем, Нефедов снимает универсальную историю о том, как райский сад превращается в кромешный ад — и маленькие люди, попавшие в переплет больших событий, оказываются бессильны что-либо с этим поделать.
«Времена любви», реж. Никита Миклушов
Особое упоминание жюри игрового конкурса «За смелость»
Двое молодых людей — Артем и Таня (Алексей Лукин и Василина Юсковец) — расстались, но продолжают жить вместе, спать вместе, делать друг другу больно, играть в «забавные игры».
Мелькающий во «Временах любви» постер фильма Михаэля Ханеке настраивает на то, что мы увидим безжалостный ханекекор в духе «Любви», но сумрачный вайб картины с ночными признаниями об изменах и эротическими фантазиями скорее будит воспоминания о «С широко закрытыми глазами» Стэнли Кубрика. Как и в последнем шедевре Кубрика, нас ожидает история об отношениях, которые кто-то сочтет переверсивными или токсичными, а кто-то — обычными (у каждого свой опыт), кому-то удастся подключиться к главным героям, а кому-то — нет: в конечном счете, это не так уж и важно. Важно то, как развивается инди-режиссер Никита Миклушов («Мох», «Пустые места»), каждая новая работа которого оказывается интереснее предыдущей. В своей свежей ленте он буквально по-живому режет зрителей фрагментами речи влюбленных (Ролан Барт, разумеется, не будет забыт), показывает ненадежность воспоминаний с помощью «запечатленного времени» (фотографии), устраивает тур-де-форс по всем болевым точкам распадающихся отношений. Но, в отличие, скажем, от Линн Рамзи, делает это так, чтобы после фильма не хотелось взвыть и убежать от ужаса в лес. Твое сердце будет разбито. Умри, моя любовь.
«Как пережить брак», реж. Юлия Трофимова
Специальный приз жюри игрового конкурса «За чувство юмора», 1-е место в конкурсе «Выборгский счет», специальный приз от социальной сети ВКонтакте и VK Видео
К холодной, как Снежная королева, юристке Марьяне (Евгения Громова), которая начинает подозревать супруга Диму (Александр Яценко) в измене, приезжает мама Маргарита (Марианна Шульц) — актриса погорелого театра, привыкшая из своей жизни устраивать спектакль. Теперь же она берется срежиссировать слежку за зятем, к которой постепенно подключается и Марьяна, даром что Дима вызывает все больше и больше подозрений.
Не всякое российское драмеди похоже на «сандэновское» инди, но «Как пережить брак» Юлии Трофимовой (у которой уже была «сандэновская» по духу «Страна Саша») как раз из таких картин. Обаятельные герои, мелкобуржуазный быт, кино как слепок или кусок жизни. Хотя поначалу есть, конечно, ощущение, что мы уже видели этот фильм. Точнее что мы оказались в ремейке «Верности» Нигины Сайфуллаевой, где тоже блистала Громова. Однако затем мелодраму про адюльтер и поиск телесных женских удовольствий начинает разъедать скабрезный анекдот про тещу, которая всюду сует свой нос. К слову, в похожей манере (только с отцом вместо матери) была сделана и «Последняя капля» Софии Копполы, но «Брак» хочется сравнивать даже не с ней, а с великой кринжовой комедией «Стой! А то мама будет стрелять», в которой пожилая Эстель Гетти устраивала личную жизнь Сильвестра Сталлоне. До уровня «Мамы» Трофимовой дотянуться не удается (слишком уж у фильма со Слаем высокая планка кринжа), но она очень старается. А в финале вместе с Громовой, которая обнажается по методу Сандры Хюллер в «Тони Эрдманне», и вовсе уходит в отрыв, когда выкладывает все карты на стол.
«Темные мысли», реж. Владислав Малахов
Приз Гильдии продюсеров России, победитель рейтинга кинокритиков «Пять звезд»
Супруги (Максим Стоянов и Виктория Корлякова, пара и в реальной жизни) с ребенком бегут в деревню от кредиторов, где у героя Стоянова когда-то жила тетка, но там сталкиваются со злом гораздо-гораздо страшнее.
Наконец-то кому-то пришло в голову перенести на русскую хтоническую почву «Зловещих мертвецов», где вместо кандарийского демона — потомственная ведьма (Клаудиа Каин), держащая в ежовых руковицах умирающий поселок, а вместо молодых и беспечных людей — муж и жена, чьи отношения находятся в перманентом кризисе. Собственно, прежде чем начнется «Пекло», нам доведется лицезреть практически бергмановские сцены из супружеской жизни — и недомолвки между супругами, пожалуй, лучшее, что есть в картине. Муж вечно шутит, делает хорошую мину при плохой игре и не замечает, как от вранья растет его нос. А жена так устала, что ее держат за дуру, что, когда ее терпенье заканчивается, все это выливается в несколько душераздирающих (один даже смонтирован с помощью джамп-катов) монологов о том, что так жить нельзя. И все это было бы невероятно грустно, если бы не было так смешно, поскольку Сэм Рейми авторам фильма явно интересен не меньше Ингмара Бергмана. В свои кульминационные моменты «Темные мысли» срываются в такую веселую и кринжовую бесовщину, что их иначе как словом «дичь» не охарактеризовать.
«Лес», реж. Гамлет Дульян
3-е место в конкурсе «Выборгский счет»
Две знакомые по работе москвички — Вика (Карина Разумовская) и Лика (Лянка Грыу) — отправляются за город, чуть не попадают в аварию, а, свернув с проезжей части за морошкой в карельский лес, оказываются в его плену. Пока женщины безуспешно пытаются выбраться из чащи со смыкающимися над их головами деревьями (жуткое зрелище, даже если вы видели лучших представителей субжанра «лесного хоррора»), в деревню неподалеку въезжает семья мальчика Гриши (Никита Родионов), которую все считают лешими. Между местными и приезжими нарастает конфликт.
В фильме по хоррор-роману Светланы Тюльбашевой, о котором трудно рассказывать без спойлеров, две параллельно развивающиеся истории в итоге, конечно, сольются в одну — причем по дороге будет раскидана масса намеков и подсказок о том, как именно это произойдет. Однако финальный твист вряд ли кого-то шокирует — объективно он послабее, чем в «Таинственном лесу» М.Найта Шьямалана или (из недавних примеров) в нолановской «Одиссеи». Вместе с тем фильм может похвастаться неплохим саспенсом (особенно в первой половине, когда еще непонятно, что к чему), упоительной игрой в жанровое кино, свойственной режиссерам-миллениалам, к которым принадлежит Гамлет Дульян, и каким-никаким высказыванием о заблудившейся в чаще стране. Единственное, что всерьез подводит картину, — это несколько прямолинейная музыка, строящаяся по принципу бьющего по мозгам бу-эффекта (хотелось бы увидеть более изысканные методы устрашения), и по-сериальному разветвленный сюжет с большим количеством персонажей, из-за которого фильм потихоньку теряет силу и начинает вязнуть в болоте из плохо переваренных кусков текста. Впечатление, слово посмотрел «Лост» на скорости 2,5.
В прокате с 12 ноября.