Холст, масло, авангард: лучшие выставки Москвы в мае

В Центре культуры в Хамовниках завершается первая выставка, где «Солодовня» представляет собственное собрание русской живописи как кураторское высказывание. Двадцать работ, отобранных куратором Павлом Котляром, — это начало разговора, который будет продолжаться в следующих проектах. Многие из картин Алексея Саврасова, Ильи Репина, Бориса Григорьева, Давида Бурлюка, Михаила Рогинского, Гелия Коржева и других авторов здесь представлены впервые.

В Музей русского импрессионизма завершается проект о карнавалах и маскарадах, популярных в России со времен Николая I до 1930-х. Выставка рассказывает о том, как некогда привнесенная забава стала неотъемлемой частью русской культуры. Дамы и господа на время забывали о своих чинах, перевоплощаясь в античных богов, героев романов, средневековых рыцарей и маркиз галантного века. Лучшие мгновения этих уличных гуляний, придворных балов и домашних праздников предстанут на работах Владимира Маковского, Сергея Судейкина, Сергея Виноградова, Абрама Архипова и других художников.

Виктор Калинин принадлежит к поколению художников-«семидесятников», определивших облик российского искусства второй половины ХХ — начала ХХI века. Сочетая разные виды мазков, он часто изображает родной Алтайский край и страницы Священной истории. Воспоминания о малой родине — сибирском селе Залесово — художник превращает в живописные размышления о человеческом бытии. Путь от материального к духовному привел Виктора Калинина к библейским темам, которые стали основными в его творчестве последних лет.

До 28 июня

Очередной блокбастер в Пушкинском посвящен раннему периоду в творчестве авангардистов Михаила Ларионова и Наталии Гончаровой. Это время активного поиска, когда они оба много экспериментировали с пастелью и цветом, вдохновляясь европейским импрессионизмом и постимпрессионизмом. Работы этого периода долгое время оставались в тени и показывались лишь частично, поэтому большинство произведений на выставке показаны впервые.

Новая выставка в центре «Зотов» проведет по квартирам-мастерским знаменитых домов ВХУТЕМАСа на Мясницкой,  21. Краснокирпичные здания по этому адресу стали одним из эпицентров русского искусства 1910–1930‑х годов. «Дом мой, дом, в котором я живу, — самый настоящий богемский приют, своеобразный Латинский квартал, московский Монпарнас», — так писал о доме на Мясницкой его житель, поэт Николай Асеев. Посетители совершат воображаемое путешествие в пять квартир, где жили и работали художники Александр Родченко и Варвара Степанова, Александр Древин и Надежда Удальцова, Петр Митурич и Вера Хлебникова, Густав Клуцис и Сергей Сенькин, Владимир Фаворский и его ученики.

Константин Горбатов — яркий представитель русского импрессионизма. К его 150-летию кураторы музея «Новый Иерусалим» провели большое исследование, посвященное жизни автора. Экспозиция объединила около восьмидесяти графических и живописных работ мастера, сценографических инсталляций и мультимедийных элементов, знакомящих с биографией Константина Горбатова. Он уехал в эмиграцию в 1922 году и за рубежом получил широкое признание, став одним из самых успешных русских художников 1920–1930-х годов. Активно участвовал в выставках, пользовался вниманием коллекционеров, много путешествовал и фиксировал на холсте свои собственные впечатления из Италии, Испании и Англии. А также продолжал по памяти писать древнерусские города, что на тот момент отвечало ностальгическим настроениям русской эмиграции.

В программе «ГЭС-2: Города» на очереди Владикавказ. Поэтому новая выставка посвящена формам взаимодействия традиций и современной культуры Северной Осетии. У региона яркое и уникальное культурное наследие: традиции здесь не просто живы, но развиваются, адаптируясь к меняющимся условиям. Особенно важными для местных жителей веками остаются коллективные практики. Их воплощением на выставке служат образы двух городских пространств: кинотеатра и хадзара — это специальные постройки, которые возводят во дворах жители многоквартирных домов для праздничных встреч и застолий.

Музей-мастерская Налбандяна совместно с ММОМА проводит выставку, посвященную важному и малоизученному периоду в жизни и творчестве Дмитрия Налбандяна — его первым годам в Москве, когда формировался не только его уникальный художественный почерк, но и складывалась личная судьба. Центральным экспонатом стала одноименная картина 1934 года — первая работа художника в жанре социалистического реализма. После переезда из Грузии в столицу Налбандян встретил свою будущую жену Валентину Терехову. Так появилась его «Комсомолка Терехова», ставшая визуальным символом перемен в роли женщины в советском обществе. Таким образом, выставка раскрывает не только художественные поиски Налбандяна, но и погружает зрителя в контекст исторических процессов, формировавших идеалы страны в советские годы.

В Третьяковской галерее хранится более семисот самостоятельных листов и тридцать девять альбомов Александра Иванова, которого большинство знает по картине «Явление Христа народу». Обладая столь обширной коллекцией, кураторы галереи составили несколько мини-выставок, которые будут сменять друг друга в пространстве постоянной экспозиции в Инженерном корпусе. Первая познакомит зрителей с графическим циклом «Библейские эскизы», над которым Иванов работал последние десять лет жизни. Эскизы предназначались для настенных росписей в общественном нецерковном здании, задуманном как храм искусства или храм мудрости.